Так, эпоха Возрождения выдвигает идеал всесторонне раз­витой свободной личности, и этот идеал находит выражение и в литературе (Шекспир, Сервантес, Рабле), и в живописи, и в скульптуре (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Веласкес). При этом в Италии, например, в XIV—XV веках именно живопись занимает ведущее место в художественном развитии.

Сопоставление произведений литературы с памятниками изобразительного искусства помогает глубже постигнуть и характер идеала, и художественный вкус эпохи.

В первой половине XIX века романтическое движение за­хватывает и литературу, и живопись, но особая роль выпадает на долю музыки. В лирической поэзии, занимавшей ведущее место в романтической литературе, композиторы находили неисчерпаемый материал для музыкального воплощения. Вот почему так много песен и романсов на тексты В. Жуковско­го, А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева, Г. Гейне. Роман­тическая музыка представлена в Европе такими именами, как Шопен (Польша), Шуберт, Шуман (Германия) и многие другие.

Однако тесные связи литературы с другими искусствами, их взаимное плодотворное влияние отнюдь не означают возмож­ности полного поглощения или взаимозамены одного другим. Каждое произведение искусства следует судить по законам именно этого искусства. Поэтому опера на литературный текст или кинофильм по роману — это разные произведения. В из­вестной степени это относится и к спектаклю, в котором текст драмы (см.) хотя и дан без изменений, но тем не менее явля­ется самостоятельным творческим созданием театрального кол­лектива — режиссера, актеров, художника-оформителя, ком­позитора и т. д.

Когда же в театре ставится инсценировка (см.) повество­вательного произведения, то тем более речь идет о создании произведения искусства, во многом отличного от оригинала. Так, популярная в свое время инсценировка «Анны Карени­ной» Л. Толстого (во МХАТе и других театрах) лишь частично раскрывает содержание великого романа (например, важней­шая для идейного замысла линия Левина не получила отра­жения). Поэтому часто в таких случаях пишут: «По мотивам такого-то романа».

Произведения искусства на литературный текст (опера, жи­вописные полотна, книжная иллюстрация, кинофильм, спек­такль, телепостановка) могут быть менее талантливыми в сравнении с ним или, напротив, более глубокими и значительными, могут истолковывать его в том же ключе, а могут передавать иными художественными средствами, даже выражать другое художественное направление. Ведь на портрете один и тот же писатель может быть представлен по-разному (сравните ро­мантический портрет А. Пушкина, созданный О. Кипренским, и реалистический, созданный В. Тропининым). У П. Чайков­ского есть две оперы на пушкинские тексты: «Евгений Онегин» и «Пиковая дама». Опера «Евгений Онегин», при всей ее попу­лярности и значимости как музыкального произведения Чай­ковского, не передает всего богатства содержания пушкинского «романа в стихах». Об этой лирической опере не скажешь, что в ней дана «энциклопедия русской жизни». «Пиковой даме» композитор, напротив, придал такую масштабность, на кото­рую и не претендовала повесть Пушкина. А главное, опера написана скорее в романтической, чем в реалистической, ма­нере. Поэтому и трагическое у Чайковского приобрело другой характер, чем у Пушкина.

Пример «перевода» литературного текста на язык другого искусства — знаменитый фильм бр. Васильевых «Чапаев», сюжетно близкий роману Д. Фурманова. Получив всемирное признание, он оставил в тени фурмановский роман, явля­ющийся тем не менее высокоталантливым произведением.

Поэтому в корне ошибочно широко бытующее (в том числе и среди школьников) мнение, что фильм или телепостанов­ка (и даже опера) могут якобы заменить чтение литератур­ного текста. Более того, знакомство с произведением другого вида искусства на тот же сюжет всегда дает возможность ос­мыслить, чем оно отличается от первоисточника (например, телепостановка от романа), что удалось убедительно передать, что особенно подчеркнуто и что, наоборот, затушевано, ка­кими гранями повернуто к современному зрителю, какой нравственный урок извлечен из произведения.